В социальных сетях на Центр современного искусства обрушилось много негатива, поэтому мы решили лично пообщаться с создателями прекрасного, чтоб разобраться, действительно ли все настолько ужасно, плачевно и дегенеративно, как считают некоторые заполярные критики.
В мурманском ЦСИ «21А» на коллективный труд художников, райтеров, бомберов проекта «Границы» можно посмотреть до конца июля. В августе помещение планируют закрыть на ремонт.
Ребята решили нарушить все возможные правила и тотально расписать весь выставочный зал. При этом старались задействовать все доступные поверхности.
«Этот проект призван объединить на одной площадке уличных художников, привыкших к стенам, и художников профессиональных, которые выходят из мастерской и пробуют рисовать на стенах. Все это комбинируется и пересекается в пространстве», - объясняет художник-организатор Мария Михайленко.
Центральную часть, с названием проекта, оформил Юрий Шачнев. Он же, к слову, расписал забор вокруг заброшенного кинотеатра «Родина». Получилась изумительная уличная арт-галерея достопримечательностей Мурманской области. В композиции для проекта «Границы» Юрий отразил «два разных подхода/видения/ и границу между ними. Как одно и то же явление или объект может выглядеть для двух разных взглядов. Фоном для основной надписи являются мысли и ассоциации с понятием "границ", которые каждый из участников проекта оставил на стене. Эта часть зала как бы обобщает разные позиции (что видно по эклектичности зала в целом) и говорит о том, что каждая из этих позиций возможна, когда они работают в диалоге».
Куратор ЦСИ Валерий Сакович нарисовал телефонную будку с надписью "arcoss the borders". «Здесь присутствует двоякий смысл. С одной стороны - отсылка к закрытым границам государств, но, в то же время есть некий призыв пересечь эту самую границу. Интерактивность также имеет место быть, так как нарисовал на месте двери и с ней можно взаимодействовать», - поясняет Валерий.
Оксана Свинар считает, что в природе, как и в материальном мире, много границ. «Границы между днем и ночью, землей и небом. Это и правила в живописи... Мой любимый способ изображения - это интуитивная живопись. Больше спонтанности, меньше академических техник. Это взгляд самой Души на этот мир Без Границ! Шедевры рождаются в единстве души и разума, к чему я стремлюсь!», - делится своими размышлениями художница.
PRO изображённые волны нам рассказала Наталья Романенко. «Мой кусочек был на дверях комнаты ощущений, которую мы делали совместно с Юрой Тараловым и Таней Купой. Своим изображением я хотела показать самое гибкое и безграничное, что на свете есть - воду. Мне кажется, что вода не имеет границ вообще. Она в воздухе в разной местности в разной концентрации, она в каждом из нас на 80%. Мощность волн - это тоже про безграничность. Мне хотелось это всё как-то отобразить. Поэтому появились пара волн, а в них слова».
Фрагмент Евгения Урбановича разместился на входе. «Это перспектива улицы Капитана Маклакова с фото, сделанного на телефон во время ночной прогулки. Зритель может взглянуть через призму моего видения от первого лица и впитать атмосферу города, раскрашенного светом уличных фонарей», - визуализирует свои воспоминания Евгений.
Павел Степаненко пришёл, чтобы понаблюдать за процессом и пообщаться с художниками. «Сам не умею рисовать. Стоя на лестнице, ведущей к основной части галереи, пришла идея, изобразить на ней водопад. Осмелился, взял в руки кисть и стал, таким образом, одним из авторов выставки. Позже добавил "погранпереходы" через реку и два шутливых указателя на красный и зеленый "коридоры". На красном написал - "Have smth. to declare. Guess whahaha :)", на зелёном - "Nothing to declare, BUT LOVE", - описывает свои впечатления Павел.
Люба Васильева намеренно не придумывала конкретный эскиз для рисунка. «Пришла, достала краски и начала импровизировать. Сначала один глаз, за ним и другие. Мой осознанный отказ от наброска - способ снять с себя эти самые «границы». Я глубоко уверена в том, что все творчество прекрасно в своей честности. «Хулиганить» очень важно, ведь вокруг много тех, кто скрупулёзно и выверено создаёт свои работы. Мне это кажется скучным. Ничто так не сковывает, как «границы» твоей задумки. Так хочется, чтобы больше художников доверяло своему стилю, своей взбалмошности. Посыл моей работы - быть свободным!», - говорит Люба.
Своей историей любви к искусству и природе поделилась Анастасия Мартынова. «В период закрытых границ желание исследовать мир никуда не пропало. Стоило только взглянуть на путешествия под другим углом и все-уже не видишь себя без собранного рюкзака, поездок в пронизывающую ветрами Териберку, без звездных ночей в Ловозерских тундрах, без аутентичных видов Кузоменьских песков, никаких стен, никаких ограничений, только ты и природа. Эта история и про преодоление себя, границ своих физических возможностей на пути к захватывавшим дух видам и местам».
Редакция Хибины.com ценит, уважает и восхищается искусством. Мы желаем нашим идейным художникам творческих успехов и неиссякаемой фантазии. Творите и вытворяйте (конечно же в хорошем смысле этого слова). Преодолевайте и покоряйте несмотря ни на что!
Вопросы к моим любимым читателям. Каковы ваши границы дозволенного? И какая из работ больше приглянулась именно вам? Пишите в комментариях
Мурманск
Войти